我听俞丽拿小提琴协奏曲《梁祝》

东山峰知青

我听俞丽拿小提琴协奏曲《梁祝》

记得，有位音乐家说过：“音乐是人类灵魂的避难所”。对此，不管怎样解读那段岁月，唯有音乐才是完美无缺的，它从来没有放弃我过去和现在的温暖。

站在那些陈旧的历史跟前，在音乐的起伏流转之下，我仍能记住小提琴协奏曲《梁祝》中那些赏心悦目特有的韵味和审美。唯有它帮我守护了精神栖居之地，让我复活过来，从而没有在那灰色日子的重重压力下沉沦。

我一直认为；听歌是对自己心灵的一种洗涤，听歌是一种感情投入，听歌还是一种心灵上的解压。人爱上的不是歌而是听到一首歌的瞬间，将心事一点点的融入其中，融入的不仅是声音，而是一点开心，一点伤感，一点回忆，一些想念和一些无法对别人诉说的故事。

一晃几十年过去了，再回首，时光残忍的将年少曾有过的灿烂淹没，看不到经典名曲的划痕。曾经无期的岁月，寂寞无望的日子，文艺的萧条，使人精神一点点被磨蚀，灵魂逐渐在扭曲，心灵也走向了麻木。后来我依旧在绝望中寻觅着生活的经典，想在流金岁月里与经典名曲相伴，于是，我便放慢了遗忘的脚步，还有那稍纵即逝的期冀，等待着‘经典名曲’的到来。

有人说；音乐本身就是一种语言，而且是特定能进行感情表达的语言。记得那时，只要耳边响起音乐时，自己的精神状态便可以短暂从现实中剥离，身体随着音乐的旋律摇摆，仿佛与音乐融为一体，感觉自己的肢体骨骼都在颤抖，快乐便充盈着整个身心。那天，我拧开了家庭音响的开关，轻柔的弦乐颤音背景迅速地映入眼帘，耳际边传来长笛吹出鸟鸣般优美的旋律，接着，双簧管以柔和和抒情的乐音展现出一副风和日丽，春光明媚，草桥之畔桃红柳绿，百花盛开的画面，这便是余丽娜的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。它曾让我百听不厌，从而体会了人世间真实的悲欢，在安静中，有着不慌不忙的坚强。

小提琴协奏曲《梁祝》被公认为是“我们自己的交响音乐”，已经在全体华人心中凝聚成一种象征民族精神的高贵品格，也与世界著名的《罗密欧与朱丽叶》是比肩齐名。

该名曲创作于1958年12月至1959年4月。至诞生的那天起便受到广大听者的好评，数十年来，它长演不衰，保持着迷人的艺术魅力，被看作是欧洲音乐表现形式与中国传统音乐文化相结合的成功范例，是中国音乐在一个新发展时期具有代表性的作品。在国外，它也获得极高的声誉，被认为是一部“迷人、新奇、具有独创性的作品”和“是最美妙的旋律”。

此曲是一部单乐章的标题协奏曲，作者将故事的主要情节概括为乐曲三个部分，音乐表现的内容，将这三个部分融于欧洲传统奏鸣曲式的结构框架之中：呈示部（相爱），展开部（抗婚），再现部（化蝶）。并以浙江的越剧唱腔为素材、成功地将我国民族音乐与西方作曲技法融为一体，用音乐的形式艺术地再现这一动人的故事。

音乐，又像一条破译出来的DNA密码，这条密码里面包含了我们的潜意识信息；那种对音乐的放松、坦荡及催眠、激发的力量，更是风雨中的精神依赖。我甚至还偏激地认为；它还能弥补生命的某些缺陷，在人生的大起大落，风云际遇时，一曲短短几分钟的奏乐，就能把人生喜怒哀乐的感受尝遍。

对音乐的品鉴，你可以坐在高雅的剧院去欣赏，也可以在家添置高档的家庭影院或环绕式电视音响独自静候的享受，享受方式多种多样，但是，我能欣赏音乐最多的时候却还是在开车的日子中。

玩音乐，我最喜欢的就是一个人开车时的赏听，在野，就是最好的浪漫。而经典音乐的名曲伴随我从有车起直至现在，从最初的日系卡罗拉到现在的德系“大标”车奔驰，来来往往，车载之音伴我度过了几十年。

有时，心情不好的时候，压力大的时候，喜欢独自一个人开车，可能会因为想多听一首歌而绕上城市的三环线，有灯光，有速度，有伤感，有怀旧。听着听着已是曲中人了。音乐的张力，载着我的思绪漫游了整个心灵世界。

每次上下班回家，一个人开车行驶在路上，就如形单影只的孤寂，一抹残阳，一柳炊烟的视线，一个人思考，就像放空自己一样，看到熟悉的场景，在脑海里找到无数的回忆。高山不语，是一种巍峨的等待，等待不止是一种彷徨的渺茫；日月不语，是一种奉献的等待，等待一切结束后重新燃起的希望；历史不语，是一种凝重的等待，等待命运茫然惆怅之后的收获。

在我很小的时候，就喜欢听父辈们讲“梁山伯与祝英台”的爱情故事，知道《梁山伯与祝英台》是中国汉族民间四大爱情故事之一，其他三个是《白蛇传》、《孟姜女哭长城》、《牛郎织女》。其中，《梁祝传说》是中国最具魅力的口头传承艺术及国家级非物质文化遗产，也是唯一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。自西晋始，梁祝故事在民间流传已有一千七百多年，可谓在中国是家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。他们生虽没能在一起，但死后这对美丽的蝴蝶在繁花丛中翩翩起舞，化蝶绕墓，形影不离完成了他们最后在一起的心愿，这种神话般的故事情节和有情人终成眷属的剧情画面，极具有震撼的视觉艺术冲击力，令人荡气回肠，使你扼守叹息。

为此，有人说；人是会变的，变的不只是年纪，还有思想，还有喜好。但“梁祝”的故事和音乐旋律却是我心里永远无法改变的喜好。

今天是“疫情”防控缓解复工的第三天，我冒着滂泼大雨中开车前往市政府上班，行驶在五十七公里的二环线上，雨点打在车顶和车窗玻璃上劈叭的作响，清晨的雨雾遮罩的路途显得格外孤独和寂寥，料峭的寒气突然使我打了一个寒颤，拧开车载立体环绕音响，挑选好俞丽拿小提琴协奏曲《梁祝》节目单播放，思绪随乐曲紧紧跟随。

孤灯晨雨，激情的波涛把所有的艺术都冲刷过了，把音乐的水流给搅混了，在这种情形之下，不知不觉又回忆到过去，我用半世等候，仿佛看到了那个时代被裹挟着的悲哀，铭心刻骨的忧伤弥漫在知青的经历中，换来一纸忧伤，墨染红尘，情缘何处？

那是一段情的追忆，山峰上只有云雾，蓝天、白云环绕在茅草坡上，孤独的青涩相拥而喜，我那朦胧的爱情悄然来临，面临初恋一片胜地，想起和她一起出工收工，一起倾诉衷肠，那一瞬间的幻想充满了幸福，后来，因家庭出身、政治因素的劫数，似乎预示着我和她的这段情缘只可能是哀惋和痛苦。我仿佛读出了在那些弥漫在阶级社会观念和贫富悬殊的迷雾的家庭，多少对有如梁祝一样的少男少女的悲壮情感，这正如苏轼在《水调歌头》里的惆怅：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”。

语言到不了的地方，文字可以抵达，灵魂到不了的地方，音乐可以触及。车依然还在淅淅沥沥的春雨中行驶，雨刮器来回的扫荡着淤积在车前挡风玻璃上的雨水，视线开阔的空隙间，我看到前面岳麓山的山麓之间有一层漂浮的云雾在慢慢的升腾，与此同时，车上八个立体个喇叭突然海潮般涌来的管弦乐小提琴和大提琴的和谐声在紧闭的车箱内产生很大的共鸣而应答着，思绪随乐曲而沉浮，那浑厚、低沉、恐怖的音符都在呻吟，在哀恸，并充次着耳膜，身心不由得淹没在悲怆的旋律中。仿佛间，我看到了一股强大的世俗和偏见势力在百般阻挠，逼迫我放弃青春岁月时期许多美好的追求。更像是一种灵魂情感的救赎。原来，所有的心灰意冷，都是渐渐累积的；而所有的转身离开，都是预谋已久的。人最怕的就是，世俗和偏见后的陌生。一种苍凉悲戚之感弥漫在车上。

反反复复，我听过无数遍协奏曲《梁祝》，其实，我最喜欢听的那一部分还是（化蝶）的章节。在宁静的音乐气氛中，飘逸的长笛旋律和竖琴的刮奏创造了一个幻想的仙境。加弱音器的小提琴再现了爱情主题，钢琴奏出流水般，的晶莹音响，弦乐群轻盈的拨奏扑朔迷离，象征梁、祝死后化成一对蝴蝶，在天堂翻飞起舞，永不分离那种浪漫主义音乐色彩