[1]吴天明,是自学成材的导演。1979年与滕文骥联合执导《生活的颤音》崛起影坛。接着以独立执导《没有航标的河流》而受人注目。吴天明的导演风格凝重、厚实,有着浓郁的民族特色。吴天明以深沉、饱含忧患意识的目光观察生活,以对人民对土地的深情处理题材,刻画人物。在他的作品中,既融注了中国传统文化的营养,又充溢着新的艺术方法,并透视出他对社会、对历史、对人生的深沉思考。
[2]1960年,高中未毕业就报考了西安电影制片厂演员训练班,并在影片《巴山红浪》里扮演一个农村青年。1962年训练班结业后,留在西影演员剧团作了一名演员。当电影演员并不是吴天明对电影艺术的最高追求,他开始向电影导演的目标奋进。
1974年,他参加了《红雨》的拍摄工作,在著名导演崔嵬的关怀的指导下,他学到了许多导演艺术知识,也学到了老导演身上那种对艺术的执着感和责任感,1974年进入中央五七艺术大学电影导演专业班(后为北京电影学院导演进修班)学习。1979年和1981年两次与著名导演滕文骥合作拍摄了故事片《生活的颤音》和《亲缘》。
1983年独立执导了故事片《没有航标的河流》,该片于1984年获文化部优秀影片二等奖,夏威夷第四届国际电影节东西方中心电影奖,这可以说是西影厂第一部在国际上获奖的影片,吴天明的名字从此在电影界,在观众中震响。
1984年,他执导的影片《人生》(1984)又获得了第八届电影百花奖最佳故事片奖,这显示了吴天明的导演才华已达到很高的境地了。
1987年,已做了几年西安电影制片厂厂长的吴天明,又执导了一部轰动中外电影界的影片《老井》,这是一部描写中国北方贫瘠山村生活风貌的影片。为解决老井村缺水的问题,回乡知识青年孙旺泉带领村民们历尽千辛万苦,终于打出了盼望已久的深水井。在影片中,吴天明大胆启用干摄影的张艺谋出演男主角孙旺泉,人们都担心不会成功,但吴天明运用他高超的导演技能挖掘演员的潜在素质,成功地拍摄了《老井》,并于1988年获得第八届金鸡奖最佳故事片奖,第十一届百花奖故事片奖,第二届东京国际电影节故事片大奖,第七届夏威夷国际电影节评审团特别奖等。吴天明本人获得第八届中国电影金鸡奖最佳导演奖。
90年代初,吴天明辞去厂长职务去了美国,在美国他看了近千部影片,学到了不少东西,导演水平有了更高的升华,1994年,吴天明回到中国,执导了回国后的第一部影片《变脸》,这是一部蕴含着人间真情,单纯而温馨的影片,影片通过一个老艺人和一个小女孩的故事,表达了人间的真善美,这一次,吴天明又获得了成功,《变脸》获得1995年华表奖最佳对外合拍片奖,东京国际电影节最佳导演奖。
2012年参演电影《飞越老人院》
2002年电影《首席执行官》
1999年电影《非常爱情》
1996年电视剧《黑脸》
1994年电影《变脸》获得1995年华表奖最佳对外合拍片奖,东京国际电影节最佳导演奖
1987年电影《老井》1988年获得第八届金鸡奖最佳故事片奖、最佳导演奖,第十一届百花奖故事片奖,第二届东京国际电影节故事片大奖,第七届夏威夷国际电影节评审团特别奖
1984年电影《人生》获得了第八届电影百花奖最佳故事片奖
1983年电影《没有航标的河流》该片于1984年获文化部优秀影片二等奖,夏威夷第四届国际电影节东西方中心电影奖
1981年电影《亲缘》
1979年电影《生活的颤音》
[3]上世纪80年代的中国影坛流传着一句话:西望长安,有吴天明。而吴天明执导的第一部影片就是《人生》。《人生》有多成功?“这部电影的宣传力度太大了,还没演多久,主题歌就在百姓中传唱开了,我也一下子就有了全国性的知名度。”该片主题曲演唱者冯健雪回忆当年情景,仍有激情澎湃的感觉,“《人生》在社会上引起了强烈而长久的反响。当时各大影院连演40多天,每天要演5场,场场都爆满,很多人看一两遍根本不过瘾,要反复看好几遍”。
值得一提的是,当年西影厂差点与《人生》“失之交臂”。起初,路遥成名小说《人生》的改编权已被一家大电影厂拿走并筹备开拍,而这已是铁定的事实。不料,吴天明倔了起来,硬生生地从人家“锅”里抢来了《人生》这碗值得回味的好“饭”。
吴天明说:“一看完小说,我觉得这就是我要拍的东西,这就是我经历过的生活,我想为巧珍、高加林们,为现实中那些和自己血肉相连的乡亲们呐喊几声。当我得知小说被一个有名的大电影厂拿走时,心里特憋屈。”吴天明立即托人找到路遥,在西安一个小旅馆里,俩老陕兴奋地聊了整整一通宵,都激动地睡不着觉。“我俩相似的经历,对这部作品的定位简直是‘不谋而合’,路遥被深深地感动了,觉得只有老陕拍,才能拍出这部戏的精髓。”后来,吴天明邀路遥一起去故事发生地体验生活,一路上两人畅谈所见所感。吴天明更觉得自己跟路遥在心灵上很相通、很默契,创作时谁想怎样处理,互相都能理解。与老友20多年前的这段往事,吴天明一直铭刻在心,至今回味仍感慨万千。
电影拍摄前,吴天明把剧组成员全部拉到陕北土窑洞里体验生活,小伙子们整天裹着脏兮兮的、露着棉絮的黑棉袄“苦不堪言”,而吴天明更“命令”他们只准蹲着用大老碗吃饭。更狠的是,吴天明竟“虐待”过女主角吴玉芳。有一组拍巧珍担水的镜头,可吴玉芳肩上的扁担根本不听使唤,底下两只桶四摇八晃,令巧珍全无担水的架势。吴天明一拍脑袋:“怎么把这事忘了?”他让剧组把吴玉芳的戏全停了下来,给她布置了一道“功课”:每天必须把剧组两个缸的水挑满,连挑20天。
一个小姑娘那干得了这重活,“哎,吴玉芳长得俊俏,剧组里小伙子们怜香惜玉,都想讨好人家,就天天抢着去帮她担水,中午的时候就把水缸都挑满了。”吴天明说每天他去检查“作业”时,缸里的水满得都能溢出来。“我当时特满意,觉得这小姑娘不简单,没想到20天后一开机就露馅了,吴玉芳担水的姿势全不对!我火了,一下子就明白过来是谁干的,那帮小伙子一个也不敢出来吱声。我只好让吴玉芳担上空桶,拍扁担以上的戏,镜头不敢往下照,一照就穿帮啦!”当时这件事让吴天明很生气,可多年后再想想,他觉得一切都特别有趣。
电影《人生》直面中国改革开放初期真实的社会状况,直观地描写了那个时代的社会环境与个人变化的契合。该片在当时引起巨大轰动,冯健雪也曾久久为之感动:“拍得太好了。片中的爱情悲剧与那个时代的生活状态、人的思维息息相关。主人公的人生起伏,就是当时绝大多数青年人的真实经历。”
但吴天明却心存遗憾:“我是从黄土地走出来的农民,我现在仍持有最朴素的农民立场。我的感情天平不自觉地偏向了农村姑娘巧珍。我对她格外偏心,把她塑造成我心目中最中意、最完美、最纯洁的女性形象,但把高加林“陈世美”化了。现在想想,这也是当时眼界、思维等各方面的局限吧。”
2014年3月4日,据知名编剧史航、上海电影家协会副主席石川等人微博发布的消息,著名导演吴天明因心肌梗塞不幸离世,享年75岁。吴天明曾担任原西安电影制片厂厂长,代表作有《老井》《人生》《变脸》等,在西安电影制片厂任职期间,他发掘并培养了包括张艺谋、陈凯歌、黄建新、顾长卫在内的一批导演,被誉为“第五代”崛起的功臣之一。
著名编剧史航在微博爆料,称“导演吴天明也走了!75岁!老井!没有航标的河流!人生!变脸!今年这是怎么了?……看人渐上北邙山...想起他兴致勃勃说过的那些项目,法门寺,太极……千古文章未尽才...”
网友得知吴天明死讯,表示惋惜哀悼,并感叹影坛再次痛失宿将!