傅山活了七十七岁，他是明末清初的山西太原府阳曲县人（今太原市），是三晋大地的骄傲。他死后留有书名，被称为“清初第一写家”；留有画名，其作被列入逸品之列；留有医名，学中医者必读其著；留有酒名，山西著名的“竹叶青”酒，其中一些配方就出自其手，他善饮一生，是品酒大王。
傅山生于官宦书香之家，成名于明末与阉党魏忠贤在山西代理人的斗争中，明亡清立期间，他一直或公开或秘密地参加着抗清复明的活动，被捕入狱后，友人出奇计，将其营救。
傅山71岁时，在清政府日益巩固的康熙十七年（1678），康熙帝颁诏天下，令三品以上官员推荐“学行兼优、文词卓越之人”，“朕将亲试录用”。
山西的地方官员向康熙帝竭力推荐傅山，并请他应博学宏词试。傅山称病推辞，但被这些官员们，强行送至北京。到京后，傅山继续称病，卧床不起。宰相冯溥久闻傅山大名，带一干满汉大员多次拜望他。但，每次都见傅山靠坐床头，淡然处之。
傅山以病为由，拒绝参加官员考试，康熙却准其免试、仍坚持给傅山官做，当官员们把这个消息告诉他时，这个倔老头，就是不叩头谢恩。康熙皇帝面对傅山如此之举仍不恼怒，反而要求下属不要为难傅山，要“优礼处士”，并下诏令说：“傅山文学素著，念其年迈，特授内阁中书，着地方官存问。”
傅山由京返并后，地方诸官闻讯都去拜望，并以内阁中书称呼。对此，傅山低头闭目不语不应，泰然处之。阳曲知县奉命在他家门首悬挂“凤阁蒲轮”的额匾，但被傅山毫不客气地凛然拒绝了。
傅山一生著述颇丰，可惜所著宏论，大都散失，只存书名和篇名，留存于世的仅《霜红龛集》和《两汉人名韵》两部。
康熙二十三年（1684年）初，傅山的爱子傅眉忽逝，年愈古稀进入风烛残年的傅山悲痛异常，再也经受不得如此打击，不久则撒手人寰，与世长辞，时年77岁。
好了，上面简单介绍了傅山的一生，下面说说他的书法成就吧。
傅山年轻时学的是赵孟頫和董其昌的字，写到可以乱真的程度，后来完全出于政治思想原因，以赵身为宋帝后裔却在元朝做官而痛骂赵字，并一再告诫儿孙千万不可学赵字。但是，傅山毕竟在做学问上是个老实人，能做到公正客观，到后来，他还是高度肯定了赵孟頫在书法上的艺术成就。
傅山是那种学富五车的人，在书法上他多有取处，除赵、董外，他深研过晋王、唐颜，就是同代的张瑞图、黄道周、王铎和倪元璐等，对他也有着影响。其中，他对颜真卿的人 品和书品是最推崇倍至的，以至几乎到了五体投地的程度。他写大、小楷均喜用颜体，流传至今的大字楹联和榜书，也多为颜貌之作，皆端庄遒劲，刚健有力。
　　
傅山在书法艺术理论上，对后世最有影响的就是他的“四宁四毋”说。即“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排。”
　　
外行人，如果不看傅山的字，光听傅山的“四宁四毋”说，可能会认为傅山的字一定是又拙又丑，并支离破碎和不讲安排。
但是我告诉你，傅山的字非常美，并极有观赏性。说到这里，大家可能要问了，既然如此，他为什么要那样讲话呢？我只能这样告诉你，傅山讲这句话时，他书名已立，其书法功夫早已炉火纯青，他是站在一个很高的审美角度上在讲这些话。请记住，这不是几句像现在只写了几年字，还没得到书法真髓，也写不来好字的人为自己辩解和开脱的话。
把傅山说的，具体翻译成现在的话就是说，作书宁追求古拙也不能追求华巧，要追求一种大巧若拙、含而不露的艺术境界。宁可写得丑些甚或粗头乱服，也不能取悦于人、出现讨好邀宠之态，要寻求内在的美。宁追求松散参差、崩崖老树、也不要有轻佻浮滑之态，要追求自然潇疏之趣。宁要信笔直书、率性而为，也不要描眉画鬓，故意装饰点缀、搔首弄姿。
几年前，我写过一篇小论文，专门说拙与巧、丑与媚、支离与轻滑、真率与安排的辩证关系。这里即有定义的问题，也有比较的问题。就同一书体来讲，比如楷书，颜楷和褚楷比较，前者就显得拙，后者就显得巧；拿行书比较，颜真卿拙多，王羲之则巧多，媚多。你能说拙了就美，巧了、媚了就不美吗？
同样，在单字结构上，笔画之间的避让，笔画轻重的处理都要讲究安排。从整篇字的章法布局上，字与字，行与行、列与列之间你不讲究点节奏、疏密、轻重，在题款和盖章的位置上，你不安排得巧一点、合适一点，都会影响整个作品的审美质量。
所以，在处理拙与巧、丑与媚等关系上，要掌握好度在哪里。比如写某篇字，我可以做到七分拙，三分巧；而处理另一篇字时，我可能巧与拙各占一半。但是，全拙、全丑、全支离是不可取的，那样，任何一个小孩子，或任何一个没有受过书法训练的人都能写字了。同样，全巧、全媚、全轻滑，更不可取，因为谁都讨厌做作之态。
其实，看傅山的字，他在处理四个关系上把握得恰到好处，从不走极端。
我得承认，傅山的书法和书论对我是有影响的，我特别喜欢临他的字，而且对我书风的影响也特别大。我学他的什么？就是学他是如何处理那四种关系的。
下面，把我临傅山的《丹枫阁》作业给大家看一下，你们有兴趣，就找找拙的地方和丑的地方吧。